2013年11月22日晚，我院民乐系青年琵琶演奏家赵静副教授在西安音乐厅成功举办“静语春秋”个人琵琶专场音乐会。我院民乐系以及陕西多家音乐演出团体、艺术高校的多位专家学者亲临现场观看演出。当天的音乐会现场座无虚席，无论是在曲目选定、音乐表现、舞台效果上都给予观众耳目一新的感受，引起了极大反响，是近几年陕西音乐界少有的民乐飨宴。
赵静在音乐会中演奏了《月儿高》《十面埋伏》《京韵幽幽》《高原魂》《点》《春秋》等六首作品，最后以《春秋》作为压轴，呼应“静语春秋”音乐会的主题。首先音乐会在曲目选定上经过精心安排，跨越几百年的时间维度，展现出琵琶艺术在表演风格、技法运用、演奏形式上的发展历程，在乐曲内容上体现出不同时期、不同地域、不同风格的音乐作品。《月儿高》《十面埋伏》是琵琶传统曲目大曲、武曲的代表作，考验演奏者对于传统音乐精髓中虚实收放的掌控功底。《京韵悠悠》《高原魂》是极富地域特色的音乐作品，对演奏者把握地方音乐风格、展现地域音乐语汇提出很高的要求。《点》《春秋》是现代音乐作品，以深刻的音乐内涵、较高的技术难度而著称，《春秋》更是被公认为中国现代琵琶协奏曲目中最重要的作品之一，对演奏者的技术水平、音乐解读力都是一个极大的挑战。从音乐会曲目的选定可以看出赵静对琵琶传统音乐作品、地方风格音乐作品、现代音乐作品的全面涉猎与驾驭能力，展现出良好的音乐素质。
在音乐会的演奏中，赵静以高超的演奏技艺征服了所有观众，无论是《月儿高》中推拉吟揉的音腔长韵，还是《点》《春秋》中人生张力的激情迸发；无论是《高原魂》那耳热心酸的苦音哭腔，还是《京韵幽幽》恬适闲悠的京韵京调，都在赵静深厚的演奏功底下发挥的淋漓尽致，诠释了琵琶演奏的独特魅力。除了个人演奏技巧的展现外，音乐会更多地加入了琵琶与其他乐器的协奏，例如《月儿高》中琵琶与古筝、洞箫，《京韵幽幽》中琵琶、三弦、竹笛，《高原魂》中琵琶与钢琴，《春秋》中琵琶、打击乐、双钢琴配置等。这体现出赵静对于弹拨类、吹管类、打击类、键盘类乐器演奏形式、音色音质的深入了解，在与这些乐器的合作中追求音响的平衡分配，精确的节奏把握与气息张力的控制，让琵琶这件被人们认为容易产生“杂音”、不易合奏的“点”性独奏乐器与协奏乐器完美地融合在一起。
音乐会的另一个亮点就是独具匠心的舞台设计。灯光特效的运用与乐曲的表现演绎的恰到好处，舞台后方安置的投影屏幕播放相关乐曲的视频短片与文字介绍，与台下的观众真正产生一种视听上的联络互动，使观众能够更加直观地了解乐曲的内容。尤其是在《点》的演奏中，加入了男女双人舞蹈与灯光特效技术，在舞台背后的投影屏幕中播放《点》的创作主题——“永”字的八种写法。这种音乐、舞蹈、灯光、视频的综合运用，使得音乐呈现给观众的是一种立体的视听感受，极好地提升了音乐在视觉与听觉上的穿透力，更加直观深入地表达了音乐本身所传达的思想内涵。
总而言之，“静语春秋”赵静个人琵琶音乐会是圆满成功的，是对赵静近几年来艺术实践成果的一次集中展示。无论在乐曲选定、音乐表演、舞台设计等方面都体现出深厚的演奏功力、丰富的舞台经验与巧妙的场景构思，突破了过去琵琶演奏单一的表演方式，为以后的琵琶艺术实践提供了良好的借鉴，为我院民族音乐的发展建设起到了推动作用。
